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TONIA NNEJI, SAMUEL NNOROM, ARMIN KANE, ALASSANE KONÉ, VICTOR OLAOYÉ, WOLE LAGUNJU
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La galerie a le plaisir de réunir un ensemble d’oeuvres de cinq artistes originaires du Sénégal et du Nigéria qui font du textile le cœur de leurs recherches plastiques, tant sur le plan matériel que symbolique. TONIA NNEJI explore la portée commémorative du tissu wax, chargé de son histoire personnelle alors que les bulles de tissu wax de SAMUEL NNOROM entrelacent identités et mémoires parta gées, faisant de ce medium lui-même, le message. Comme s’il cousait des histoires, ARMIN KANE assemble, coud et suture de fils denses des patchworks de vêtements usagés, palimpsestes sociaux de la Medina de Dakar. Dans les toiles de VICTOR OLAOYÉ, les figures sont corrélées au textile traditionnel indigo, popularisé aujourd’hui dans la mode et le design contemporain.’ALASSANE KONÉ explore le fil dans un dialogue ludique entre sesPocket-Paintings et ses Sculptures-Textiles, mêlant la fragilité du fil et la densité de la sculpture.

Ces artistes redéfinissent l’oeuvre d’art en  lien direct avec l’environnement et les matériaux du quotidien remettant en question la planéité traditionnelle de la peinture.

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Highlights of 2025 for Tonia Nneji, Soly Cissé, Victor Olaoyé, and Samuel Nnorom include exhibitions at the Musée de l’Homme in Paris and the Musée Rath in Geneva, through loans and acquisitions of works directly from the gallery.

• *Au delà des Apparences, (Beyond Appearances), 50 ans, CBH Art Collection, Rath Museum, Geneva, October 16 – November 23, 2025 – Tonia Nneji, Soly Cissé, Victor Olaoyé
• *WAX, entre Héritage et Réappropriation, Musée de l’Homme, Paris, France, 5 février-7 sept. 2025 – Group Show dont : Tonia Nneji et Samuel Nnorom

These artists place textiles at the heart of their artistic research, both materially and symbolically. Tonia Nneji explores the commemorative significance of wax fabric, steeped in her personal history, while Samuel Nnorom’s wax fabric bubbles intertwine identities and shared memories, making the medium itself the message. As if sewing stories, Armin Kane assembles, sews, and stitches dense threads of patchwork from used clothing, social palimpsests of the Medina of Dakar. In Victor Olaoyé’s canvases, the figures are correlated with traditional indigo textiles, now popular in contemporary fashion and design. Alassane Koné explores thread in a playful dialogue between his Pocket-Paintings and his Textile Sculptures, combining the fragility of thread with the density of sculpture.